ГлавнаяСтатьи

Виды художественно-графических работ

Карандаш. В своей практической деятельности архитекторы, реставраторы, художественно-графические оформители выполняют карандашами все основные виды работ. Однако карандашная техника кроме своей основной функции — выполнения чертежей — играет в архитектуре вполне определенную роль и как техника оформления проекта, и как техника архитектурного рисунка. Если в черчении пользуются в основном графитными карандашами, то при оформлении проекта, и в архитектурном рисунке можно использовать угольные карандаши или карандаш «негро», соус или сангину.

Карандаши «негро» изготовляют либо как обычные карандаши, либо как стержни для цанговых карандашей. Они имеют глубокий черный цвет и не дают блеска. При работе таким карандашом следует предварительный набросок или рисунок сделать обычным карандашом, так как линии «негро» почти не вытираются резинкой.

Толстые стержни «негро» можно использовать для проведения линии и штриховки, а также и для широких мазков, какие обычно дают плоские кисти. Для этого от стержня следует отломать несколько кусков различной длины, которыми плашмя делают мазки различной ширины. Такой прием дает возможность хорошо передавать фактуру каменной и кирпичной кладки, грубую штукатурку и т.д.

Растушевкой при работе с карандашами «негро» пользоваться не следует, так как рисунок в этом месте приобретает грязный оттенок.

Основанием для карандашных архитектурных рисунков и подач является, как правило, белая бумага. При светотеневой обработке архитектурных объектов в рисунке бумага в чистом виде создает «свет», карандаш используется для обработки тени и передачи фактуры.

Уголь. В процессе эскизирования архитекторы часто пользуются углем. Уголь бывает четырех видов.

Рисовальный уголь выпускается в виде палочек длиной ПО и диаметром 4 мм. Он представляет собой обожженные ивовые прутки. Декоративный уголь — обожженные ивовые или березовые прутики длиной ПО и диаметром 7 мм.

Габариты уголя из бересклета те же, что и у рисовального угля, но тон более глубокий. Кроме того, он обладает большей устойчивостью.

Прессованный уголь — прутики круглого или квадратного сечения длиной 110 и толщиной 8—10 мм. Он чернее и жирнее, чем рисовальный.

При эскизировании удобнее всего пользоваться древесным углем, так как он легко снимается с бумаги. Бумага должна иметь шероховатую поверхность. Все виды угля легко растушевываются, образуя гамму тонов от черного до светло-серого.

Угольные рисунки нужно фиксировать.

Для фиксации рекомендуются следующие составы: – снятое коровье молоко, разбавленное водой; – желатин, распущенный в горячей воде с добавлением денатурата или чистого винного спирта (на 2 % желатина от 10 до 30 % чистого спирта); – фиксаторы из белого шеллака и чистого спирта (1:10—20).

Специальным видом карандашей является сангина — карандаш красноватого или коричневатого цвета. Он состоит из смеси земляных пигментов и специальных сортов глины.

Рисование сангиной ведется так же, как и прессованным углем. При растушевке она дает более красные и более темные оттенки. Однако сила тона сангины ограничена, и поэтому рисунок может быть подкреплен черным контуром.

Художественная пастель — это цветные мелки. Для их изготовления применяют светоустойчивые и прочные минеральные пигменты. В качестве наполнителя используют мел, каолин, углекислый магний и окись магния.

Пастельные карандаши дают на бумаге густые бархатистые мягкие линии или пятна. Пастель хорошо растушевывается как в чистом виде, так и в смесях друг с другом, дает наиболее мягкий рисунок. Она может употребляться и для рисунка, и для оформления проекта (перспектива, фрагменты). Пастель желательно закреплять. Наиболее простым закрепителем является поливинил-ацетатный клей, растворяемый в небольшом количестве кипяченой воды. Закрепитель наносят пульверизатором.

Среди карандашей, применяемых архитектором, следует также отметить соус и акварельные карандаши.

Соус — это круглые стержни длиной 56 и диаметром 12 мм. Бывает соус черный, серый и коричневый. Соус дает жирную черную линию и легко растушевывается. При необходимости добиться мягких переходов поверх соуса можно работать мокрой кистью. Он легко размывается и дает акварельные полутона и затеки.

Акварельные карандаши рисуют как обычные цветные на простой сухой бумаге, а на сырой расплываются и образуют тонированную матовую поверхность. Рисунок может быть скорректирован мокрой кистью, которая дает возможность покрывать целые плоскости и смягчать жесткие контуры и штриховку.

Перо, рейсфедер, фломастер. Рисунок этими инструментами в архитектуре можно делать как на стадии эскиза, так и при подаче законченного рисунка.

В архитектурной графике последних лет широко применяют фломастеры. Они бывают двух типов: с тонким капиллярно-пористым пишущим стержнем и фетровыми фитилями различной толщины и формы. Их заправляют чернилами либо специальной быстросохнущей краской разных цветов.

Фломастеры обладают очень широкими возможностями. Они могут давать линию, пятно, штриховку, заливку плоскостей различного цвета и силы. С помощью фломастеров могут быть получены эффектные рисунки антуражей на фасадах и перспективах зданий и сооружений.

Штриховая техника обладает рядом особенностей, основной из которых является то, что штрих и линия не допускают изменений и исправлений: каждый проведенный штрих должен быть окончательном. В связи с этим работа в штриховой технике требует большого опыта и хорошей подготовки.

Линия служит для ограничения контура; штрихи в совокупности — для выявления объемно-пространственной характеристики предмета. Равномерный штрих изображает ровную плоскость, неравномерный — пластические изменения. Штрих может также использоваться для выявления фактур.

Штриховая техника — одна из наиболее сложных и требует постоянной практики. Если штриховка короткими штрихами ведется только пальцами руки (рука на доске), то штриховка длинными штрихами ведется рукой, находящейся на весу. Поэтому для овладения штриховкой следует постоянно делать упражнения, начиная с самых простых — равномерной штриховки обведенного карандашом контура. Штриховка имеет свой определенный масштаб — предметы заднего плана штрихуются более частым штрихом и более тонкими линиями, чем предметы переднего плана.

Для штриховой техники применяют в основном черную тушь и перья. Рейсфедер может быть использован двояко: как чертежный инструмент с применением линеек и угольников или как рисовальный инструмент для штриховки от руки. На рис. 9.5 показана работа пером.

Рис. 9. 5. Пример рисунка пером. Арх. О. Нимейер

Для работы в штриховой технике используют также палочку и тушь. Особенность этой техники заключается в том, что палочка не полностью насыщается тушью, вследствие чего рисунок, выполненный на фактурной бумаге, благодаря неравномерности штриха становится очень материальным и хорошо передающим фактуру предметов.

Отмывка. Отмывка является одним из наиболее характерных видов подачи архитектурных чертежей. Ее выполняют китайской тушью либо акварелью. Китайская тушь вырабатывается в форме палочек или плиток. Она обладает высокой дисперсностью, глубоким черным цветом и относительной несмываемостью. Ею можно выполнять тончайшие волосяные линии, что невозможно сделать обычной тушью. Тушь состоит из золы, клея и сажи. Тушь натирают на влажном блюдце, разводят кипяченой водой и процеживают через марлю.

Лист, на котором производится отмывка, должен быть натянут на подрамник и промыт чистой водой. Отмывку следует вести большими кистями (№ 16—24) сверху вниз на доске, наклоненной под углом 20°. Кисть передвигается пилообразными движениями горизонтальными рядами, благодаря чему краска равномерно распределяется по листу и постепенно стекает вниз. С нижнего края окрашиваемого контура краска снимается концом кисти, предварительно отжатой о край баночки, в которой разведена тушь.

Отмывку выполняют способами послойной тушевки, размывной тушевки и тушевки «по сырому». Первый способ носит в основном учебный характер и в практической деятельности применяется довольно редко.

Наиболее распространенным является способ размывной тушевки. Заключается он в следующем. В нескольких сосудах разводят тушь различных тонов: от самого светлого до самого темного с определенными градациями. В процессе отмывки, последовательно набирая кистью либо все более темные тона, либо все более светлые, сможем получить нужное изменение тона на участке покрываемой плоскости, так называемую «оттяжку». Обычно оттяжку делают от более светлых тонов к более темным.

Тушевку «по сырому» выполняют на влажной бумаге. Она служит для изображения предметов, не имеющих четких стабильных контуров, в основном для покраски антуражей (небо, облака, отражения в окнах, зелень, вода и т.д.), а также для выявления различных фактур.

Техника отмывки может сочетаться с другими техническими приемами — набрызг, штриховка, аппликация и т.д.

Акварель. Особенностью акварельной техники является то, что в ней применяются только прозрачные краски. Белила в акварели не применяют — их роль выполняет белая бумага.

При работе акварелью сначала наносят светлые тона, потом все более и более темные. В случае необходимости ее можно смывать губкой. Для замедления высыхания в акварель, кроме воды, добавляют немного глицерина или меда. Насыщенность акварели усиливается при ее высыхании.

Акварельные краски бывают лессировочные и кроющие.

Прозрачные, или лессировочные, краски просвечивают. Глядя на бумагу, покрытую такими красками, вы хорошо чувствуете ее фактуру и светлый тон.

Кроющие, или корпусные, краски скрывают основание, на которое они положены. Кроющие крупнозернистые краски хорошо воспроизводят освещенные части предметов; прозрачные краски хорошо передают тень. К наиболее кроющим относятся желтый крон, охра, сурик, зеленая хромовая, кобальт, ультрамарин; к наиболее прозрачным — сажа, краплак, изумрудная зелень, берлинская лазурь.

Важным свойством акварельных красок является насыщенность — степень наполнения определенным цветом. Например, киноварь и охра красная занимают одно и то же место в цветовом спектре. Однако киноварь — прозрачная краска, а охра красная — очень плотная. Если нужно писать облака на закате, для этого следует употреблять киноварь; если нужно изобразить кирпичную кладку, лучше всего взять красную охру.

Если нужно покрыть акварелью плоскость, то кисть с краской сначала держат опущенной, чтобы краска вытекла на бумагу, а в конце — приподнятой, чтобы она вбирала краску. Если нужно покрыть акварелью большую плоскость, то нельзя наносить краску горизонтальными движениями кисти, так как она будет ложиться неравномерно и давать полосы. Движение кисти должно быть волнистым, пилообразным.

При подаче архитектурных проектов акварелью различают два приема работы с красками: корпусное письмо и лессировку.

Корпусное письмо основано на механическом смешении красок. Применяется в основном для покраски освещенных предметов и дает возможность передать их фактуру. Существуют приемы передачи фактуры предметов на зернистой бумаге влажной и полусухой кистью. Первый из них — заключается в нанесении красочного слоя и смывании его. Если осторожно смывать красочный слой, краска остается между зернами бумаги и передает фактуру изображаемого предмета. При работе полусухой кистью на бумагу сначала наносят подготовительный слой, а после этого краску полусухой кистью без всякого нажима, так чтобы кисть скользила по верхушкам зерен бумаги.

Лессировка — один из наиболее характерных приемов акварельной живописи. Лессировка основана на прозрачности акварельных красок. Она обобщает работу, смягчает контуры изображаемых предметов, ликвидирует излишнюю моделировку и дробность в работе.

Лессировать следует как можно более тонко и многократно слабыми растворами от наиболее теплых тонов к наиболее холодным. Применение черной краски допустимо только в конце работы, так как использование ее в начальной стадии приведет к тому, что основание станет серым и краски будут выглядеть тусклыми.

При покраске архитектурных проектов следует совмещать корпусное письмо и лессировку.

На последней стадии работы над акварелью производится обобщение и детализация. Детализация ведется в главных местах изображений, которые желательно выделить, обобщение — на Второстепенных и удаленных планах.

Общий цвет — общая лессировка — наносится тогда, когда моделировка уже сделана, а цвет ее не дал необходимого оттенка изображению. В конечной стадии работы рекомендуется также производить лессировку в тенях для обобщения различных по цвету затененных предметов. В этих случаях краску наносят широкой мягкой кистью, чтобы не повредить основания. Иногда делается просто влажное обобщение (кроме цветового) — покрытие водой с размывкой резких очертаний.

Для понижения светлости от центра к краям или сверху вниз производится светотеневой сгон способом оттяжки.

При работе с акварелью количество красок на палитре должно быть ограничено. Достаточно иметь три основных цвета (красный, синий и желтый), чтобы путем смешения получить все основные цвета. Практически на палитру наносится не более 8—9 красок: красные — краплак, киноварь; желтые — кадмий желтый, охра светлая; синие — ультрамарин, кобальт или берлинская лазурь; зеленая — изумрудная зелень; коричневая — сиена натуральная; черная — сажа.

Кроме палитры, красок и кистей следует иметь банку для воды не менее 0,5 л, бумагу для пробы краски, такую же как лист, губку и промокательную бумагу.

Когда подготовительный чертеж или рисунок выполнен, прежде чем приступить к покраске, нужно установить следующие положения: направление и источник освещения, время дня и погоду, последовательность нанесения красок (от светлых к темным, от цвета к светотени, от дальних планов к передним и т.д.). Работа на сухой бумаге близка по характеру к технике отмывки и наиболее часто применяется при покраске архитектурных чертежей. На ней можно тщательно проработать фактуру изображаемого материала. Работа по мокрому — это один из наиболее красивых приемов акварельной техники. При нанесении красок на влажную бумагу пятна краски вливаются друг в друга, образуя очень живописные и мягкие переходы. Окончательная моделировка производится на высохшей бумаге тонкой кистью.

Гуашь. Гуашь — от итальянского слова guazzo (влажный) — работа с красками, разводимыми водой.

Гуашевые краски представляют собой тонкотертую смесь пигментов (минеральных или органических) с водным клеевым раствором, состоящим из фруктовой камеди, дикстрина, глицерина, препарата бычьей желчи, фенола и ализаринового масла.

Гуашь выпускается двух видов: плакатная и художественная. Художественная гуашь более тонкотертая и имеет большее количество цветовых градаций.

Гуашь используется для корпусной покраски проектов. Она позволяет наносить новые слои краски (темные на светлые и светлые на темные), не прибегая к смыванию нижележащего слоя. При высыхании гуашь значительно светлеет. В отличие от акварели тон при работе с гуашью понижают путем добавления белил. Изменение цвета и тона зависит от способа нанесения краски: покраска кистью, торцевание губкой, набрызг и т.д.

Можно комбинировать гуашь и акварель. При этом гуашь сохраняет свои кроющие свойства. Для такого сочетания лучше всего использовать гуашевые белила и акварель, выпускаемую в тубах.

При работе с гуашью особенно важно научиться наносить краску ровным слоем. Для того чтобы краска не сохла в процессе работы и в то же время сохраняла свои корпусные свойства, она должна иметь консистенцию жидкой сметаны. Для тампования она должна быть немного гуще, чем при работе кистью.

Чтобы равномерно покрыть всю плоскость, пользуются флейцем. Краска наносится на лист горизонтальными полосами, после чего тем же флейцем без краски, по влажному фону проходят еще раз под углом 90° к предыдущему направлению покраски. Если на покрытом фоне будет вестись дальнейшая покраска, то в разведенную для фона гуашь следует добавить немного клея ПВА. Работа ведется на горизонтальной плоскости.

Равномерное покрытие какого-нибудь участка листа делают торцеванием. Для этого используют обычно кусок поролона. Для того чтобы не выйти за пределы окрашиваемого пятна, контур его обклеивают снаружи липкой бумажной лентой, промазанной резиновым клеем. Лента легко снимается после высыхания краски. Вместо ленты могут быть использованы шаблоны, вырезанные из плотной бумаги. Для торцевания пятна с очень сложным контуром лист смазывают резиновым клеем и обклеивают калькой. После того как пятно протамповано и краска высохла, снимают оставшуюся кальку и клей. Резиновый клей нельзя долго оставлять на бумаге, так как через определенное время он плохо снимается и, кроме того, желтеет.

Торцевание применяют также в тех случаях, когда необходимо добиться мягкого контура каких-либо элементов. Этот прием широко используют при оформлении неба и антуража на фасадах и перспективах.

Для получения четкого контура пятна, закрашиваемого кистью, его следует предварительно обвести рейсфедером, наполненным той же краской, только более разведенной.

Гуашью можно работать на любой плотной бумаге, независимо от качества ее проклеивания, либо на картоне. Для передачи фактуры материалов в гуаши широко используют штриховку, торцевание, набрызг, работу сухой кистью и другие технические способы изображения.

Темпера. Так же как и гуашь, темпера является корпусной кроющей краской. В отличие от гуаши она не смывается, хотя в процессе работы разводится водой. В состав темперы входят высококачественные пигменты, масло ализариновое, льняное отбеленное, подсолнечное, воск, скипидар, козеин, аммиак, фенол и т.д.

Темпера бывает двух видов: казеиново-масляная и поливинил-ацетатная.

Порядок нанесения краски кистью или тампоном такой же, как и при работе с гуашью. Темпера не светлеет при высыхании, а наоборот, во многих случаях темнеет. Ее можно наносить мазками различной толщины. Красочный слой темперы может быть значительно толще, чем в гуашевой покраске. Это дает возможность имитировать различные фактуры, доводя их в некоторых работах до рельефа на листе. В этих случаях в краску добавляют песок, опилки и т.д.

Среди всех технических средств темпера обладает наибольшими возможностями среди других материалов для передачи фактуры.

При оформлении архитектурных работ также часто применяют аппликацию. Ею подчеркивают условность подачи и плоскостность. Аппликация дает возможность хорошо выявить материал и фактуру объектов. Выполняется она в виде выклеивания элементов чертежа из бумаги различного сорта, фактуры и цвета. Аппликацию редко применяют в чистом виде. Обычно ею пользуются в комбинации с различными видами покраски.

Для оформления архитектурных проектов применяют и фотографию. Например, при необходимости создать наиболее реальное восприятие перспективы объекта фотографируют площадку, предназначенную для строительства, и на фотографии серой гуашью врисовывают перспективу реконструируемого здания.

Эскизный рисунок архитектурного объекта, выполненный в малом масштабе и увеличенный фотоспособом, приобретает живописный характер, линии становятся толстыми и выразительными.

Кроме того, для оформления работ часто используют фотомонтаж.



Читать далее:
Художественное оформление экспозиций и выставок
Техника исполнения и начертания шрифтов
Архитектурные пропорции - «Золотое сечение»
Материалы художественно-графических работ
Художественно-оформительские и графические работы



Ваш отзыв